[{"data":1,"prerenderedAt":108},["ShallowReactive",2],{"languageData":3,"site-en":12,"site-ua":36,"pageData-/ua/participants/artists/neda-saeedi/":58},[4,8],{"code":5,"iso":6,"name":5,"default":7},"en","en-US",true,{"code":9,"iso":10,"name":9,"default":11},"ua","ua-UA",false,{"title":13,"ticker":14,"menuTitle":15,"headerPages":16,"seo":27,"languages":31},"Kyiv Biennial 2025","","menu",[17,19,21,23,25],{"uri":14,"title":18,"slug":18},"home",{"uri":20,"title":20,"slug":20},"about",{"uri":22,"title":22,"slug":22},"participants",{"uri":24,"title":24,"slug":24},"venues",{"uri":26,"title":26,"slug":26},"program",{"image":28,"description":29,"title":13,"keywords":30},"https://kyiv-biennial-final.czkaa.site/media/site/8b6d190fe9-1758705576/share-image.jpg","Following the critically-charged, itinerant format of the 2023 edition, the 6th Kyiv Biennial will again take place in multiple locations across Europe.","kyiv biennial, kyiv biennial 25, cultural event, exhibition, art, europe, warsaw",[32,34],{"code":5,"iso":6,"name":5,"translations":33,"default":7},[],{"code":9,"iso":10,"name":9,"translations":35,"default":11},[],{"title":37,"ticker":14,"menuTitle":15,"headerPages":38,"seo":49,"languages":53},"Київська бієнале 2025",[39,41,43,45,47],{"uri":14,"title":40,"slug":18},"головна",{"uri":20,"title":42,"slug":20},"про нас",{"uri":22,"title":44,"slug":22},"учасники",{"uri":24,"title":46,"slug":24},"локації",{"uri":26,"title":48,"slug":26},"програма",{"image":50,"description":51,"title":37,"keywords":52},"https://kyiv-biennial-final.czkaa.site/media/site/ef95c50e63-1758705654/share-image-ua.jpg","Продовжуючи диверсифікований формат попереднього випуску 2023 року, 6-та Київська бієнале знову відбудеться в кількох локаціях у різних країнах Європи.","kyiv biennial, kyiv biennial 25, international art exhibition, europe, eastern europe, Київська бієнале, Київська бієнале 25, Київська бієнале 2025",[54,56],{"code":5,"iso":6,"name":5,"translations":55,"default":7},[],{"code":9,"iso":10,"name":9,"translations":57,"default":11},[],{"title":59,"template":60,"uri":61,"backlink":62,"translations":63,"portrait":67,"relatedEvents":68,"bio":81,"works":88,"filters":103},"Неда Саїді","participant","participants/artists/neda-saeedi",{"title":44,"uri":22},{"en":64,"ua":66},{"code":5,"name":5,"uri":61,"title":65,"isCurrent":11},"Neda Saeedi",{"code":9,"name":9,"uri":61,"title":59,"isCurrent":7},null,[69],{"uri":70,"title":71,"subtitle":14,"display_date":72,"start_date":73,"end_date":74,"start_time":14,"end_time":14,"filters":75},"program/a-bird-that-cannot-land","Птах, що не може приземлитися","11.06 – 13.09.26","2026-6-11","2026-9-13",{"tags":76,"venues":78,"timing":80},[77],"Виставка",[79],"KW Institute for Contemporary Art",[],[82],{"key":83,"type":84,"content":85},"clOUm2","customtext",{"text":86,"size":87},"\u003Cp>Неда Саїді (нар. Тегеран, Іран) живе й працює у Берліні. Вивчала класичну скульптуру під керівництвом Раффі Давтяна в Тегерані, а пізніше — образотворче мистецтво в класі професорки Гіто Штеєрл («LensBased») у Берлінському університеті мистецтв (UdK). Саїді — лауреатка премії Вілла Романа 2022 року, стипендіатка програми міжнародних досліджень Інституту Макса Планка у Флоренції, стипендії «Kunstfonds» 2020 року й премії імені Ельзи Нойманн для молодих художників і художниць 2019 року. Була резиденткою мистецької резиденції «Delfina Foundation» в Лондоні. \u003C/p>\n\u003Cp>Її текст «ПОВЕРНЕННЯ ДО НІДЕ — ДІАЛОГ НЕДИ САЇДІ Й ХОМАЮНА СІРІЗІ» було опубліковано (мовою фарсі й англійською мовою) Фондом Пежмана восени 2021 року; «ТІЛЬКИ ПТАХИ, ЩО ЛІТАЮТЬ НАЙВИЩЕ, МОЖУТЬ РОЗБИТИ ВІКНА: розмова з Анною Тейшейрою Пінто» — видавництвом «Archives Book» у 2024 році; «ШЕПІТ НЕДИ САЇДІ» — видавництвом «Mousse Publishing» у 2024 році. \u003C/p>\n\u003Cp>Роботи Саїді виставлялися в галереях, музеях та арт-просторах різних країн світу: у Центрі сучасного мистецтва «KINDL», Берлін; «Kunsthalle», Баден-Баден; «Taxipalais Kunsthalle Tiroll» (персональна виставка), Інсбрук; «Extra City», Антверпен; Бієнале в Лулео, 2018; «Ludlow 38», Нью-Йорк; «Bundeskunsthalle», Бонн; «Folkwang Museum», Ессен; «Savvy Contemporary», Берлін, «Künstlerhaus Bethanien», Берлін; галереї «Дастан», Тегеран (персональна виставка); «Argo Factory», Тегеран (персональна виставка). Роботи мисткині увійшли до державних і приватних колекцій, серед яких Музей сучасного мистецтва Зальцбурга, «Vischer Collection» і колекція Фонду Пежмана.\u003C/p>","md",[89,95,99],{"key":90,"type":91,"content":92},"dpQ9ld","customheading",{"text":93,"level":94,"size":87},"\u003Cp>Абісальна зона\u003C/p>","h3",{"key":96,"type":84,"content":97},"uj2Wwf",{"text":98,"size":87},"\u003Cp>2026\u003Cbr />\nСкло, металева арматура\u003Cbr />\nРізні розміри\u003Cbr />\nНадано художницею\u003C/p>",{"key":100,"type":84,"content":101},"abGui9",{"text":102,"size":87},"\u003Cp>У «Абісальній зоні» Неди Саїді (нар. 1987, Тегеран, Іран) скляні об’єми, підвішені в залізній рамі, містять фрагментовані тілесні жести: руку, схилену голову, часткові обійми. Скульптурна інсталяція нагадує статую «Батьківщина-мати» — частину меморіалу радянським воїнам у берлінському Трептов-парку. «Батьківщина-мати», алегоричний пам'ятник, який уособлює батьківщину, самопожертву, утрату, перемогу й захист вітчизни, зображує скорботну матір, яка схилилася в горі. У виставковому просторі монумент з Трепов-парку розпадається на окремі сегменти — так, ніби пам'ять нездатна втримати цілісний образ. Прозоре скло нівелює монументальність; воно протікає, відображає і розбиває довколишній простір на фрагменти.\u003C/p>\n\u003Cp>Форми, до яких звертається Саїді, не монументалізують утрату, а розкривають процес її конструювання: те, як наративи збираються докупи, наче риштування, і заповнюють порожнечі частковими істинами. Пам’ятники — каже нам ця робота — є не стільки якорями, скільки тимчасовими елементами, які заповнюють прогалини в колективній пам’яті, особливо вздовж колишніх радянських кордонів на зразок Берліна, де історія визначається і перевизначається найбільш інтенсивно.\u003C/p>\n\u003Cp>Ця логіка поширюється і на стан вимушеного переміщення. Прибути в нову країну часто означає стиснути мову, жести й історію у щось зрозуміле, перекладне, у скорочену версію свого «я». З часом ця ідентичність знову розширюється, і розломи в ній стають помітними, а тяглість виявляється лише подобою тяглості. Скульптура Саїді втілює якраз такий момент повторного розширення: скляні фрагменти не зливаються в єдине ціле, а виставляють свої шви й розриви напоказ. Робота осмислює не лише пам’ятники, які заповнюють наративні порожнечі, а й людське «я»: подібним чином сконструйовану, стиснуту й недосконало розгорнуту структуру.\u003C/p>",{"tags":104,"venues":105,"group":106},[],[],[107],"Художники",1780903057917]