[{"data":1,"prerenderedAt":108},["ShallowReactive",2],{"languageData":3,"site-en":12,"site-ua":36,"pageData-/ua/participants/artists/samia-halaby/":58},[4,8],{"code":5,"iso":6,"name":5,"default":7},"en","en-US",true,{"code":9,"iso":10,"name":9,"default":11},"ua","ua-UA",false,{"title":13,"ticker":14,"menuTitle":15,"headerPages":16,"seo":27,"languages":31},"Kyiv Biennial 2025","","menu",[17,19,21,23,25],{"uri":14,"title":18,"slug":18},"home",{"uri":20,"title":20,"slug":20},"about",{"uri":22,"title":22,"slug":22},"participants",{"uri":24,"title":24,"slug":24},"venues",{"uri":26,"title":26,"slug":26},"program",{"image":28,"description":29,"title":13,"keywords":30},"https://kyiv-biennial-final.czkaa.site/media/site/8b6d190fe9-1758705576/share-image.jpg","Following the critically-charged, itinerant format of the 2023 edition, the 6th Kyiv Biennial will again take place in multiple locations across Europe.","kyiv biennial, kyiv biennial 25, cultural event, exhibition, art, europe, warsaw",[32,34],{"code":5,"iso":6,"name":5,"translations":33,"default":7},[],{"code":9,"iso":10,"name":9,"translations":35,"default":11},[],{"title":37,"ticker":14,"menuTitle":15,"headerPages":38,"seo":49,"languages":53},"Київська бієнале 2025",[39,41,43,45,47],{"uri":14,"title":40,"slug":18},"головна",{"uri":20,"title":42,"slug":20},"про нас",{"uri":22,"title":44,"slug":22},"учасники",{"uri":24,"title":46,"slug":24},"локації",{"uri":26,"title":48,"slug":26},"програма",{"image":50,"description":51,"title":37,"keywords":52},"https://kyiv-biennial-final.czkaa.site/media/site/ef95c50e63-1758705654/share-image-ua.jpg","Продовжуючи диверсифікований формат попереднього випуску 2023 року, 6-та Київська бієнале знову відбудеться в кількох локаціях у різних країнах Європи.","kyiv biennial, kyiv biennial 25, international art exhibition, europe, eastern europe, Київська бієнале, Київська бієнале 25, Київська бієнале 2025",[54,56],{"code":5,"iso":6,"name":5,"translations":55,"default":7},[],{"code":9,"iso":10,"name":9,"translations":57,"default":11},[],{"title":59,"template":60,"uri":61,"backlink":62,"translations":63,"portrait":67,"relatedEvents":68,"bio":81,"works":88,"filters":103},"Самія Халабі","participant","participants/artists/samia-halaby",{"title":44,"uri":22},{"en":64,"ua":66},{"code":5,"name":5,"uri":61,"title":65,"isCurrent":11},"Samia Halaby",{"code":9,"name":9,"uri":61,"title":59,"isCurrent":7},null,[69],{"uri":70,"title":71,"subtitle":14,"display_date":72,"start_date":73,"end_date":74,"start_time":14,"end_time":14,"filters":75},"program/a-bird-that-cannot-land","Птах, що не може приземлитися","11.06 – 13.09.26","2026-6-11","2026-9-13",{"tags":76,"venues":78,"timing":80},[77],"Виставка",[79],"KW Institute for Contemporary Art",[],[82],{"key":83,"type":84,"content":85},"L9kHNc","customtext",{"text":86,"size":87},"\u003Cp>Самія Халабі (нар. 1936, Єрусалим) — палестино-американська художниця і дослідниця. Живе й працює в Нью-Йорку. Здобула освіту в 1950-х роках на американському Середньому Заході в часи популярності абстрактного експресіонізму. Її творчість дуже близька до американських мистецьких рухів, поряд з якими Халабі розвивалася як художниця, однак також свідомо збагачена глобальними образотворчими впливами. Сьогодні вивчення художньої практики Халабі є обов’язковим для розуміння абстракції у світовій і арабській візуальній мові.\u003C/p>\n\u003Cp>Кількість робіт, створена мисткинею за понад шість десятиліть, є величезною. Халабі — надзвичайно особлива й інноваційна постать серед свого покоління художників і художниць. Окрім того, як незалежна дослідниця Халабі зробила внесок у документування палестинського мистецтва ХХ століття, а її публікації з історії мистецтва, педагогіки й естетики вийшли в численних виданнях. Під час викладацької діяльності запровадила новаторську бакалаврську програму з образотворчого мистецтва на художніх факультетах всього Середньому Заходу США. Халабі — перша жінка, призначена на посаду доцента в Єльській школі мистецтв; обіймала цю посаду майже десятиліття.\u003C/p>\n\u003Cp>У 2025 році мисткиня була удостоєна премії МУНХА за художню свободу. У 2024 році журі Венеційської бієнале мистецтв нагородило її спеціальною відзнакою за багаторічну роботу.\u003Cbr />\nРоботи Халабі містяться в колекціях MoMA в Нью-Йорку; SFMoMA в Сан-Франциско; галереї «Tate Modern» у Лондоні; Центру Помпіду в Парижі; «Lenbachhaus» у Мюнхені; «Art Jameel Jeddah» в Дубаї; Художнього інституту Чикаго та багатьох інших.\u003C/p>","md",[89,95,99],{"key":90,"type":91,"content":92},"c8uXH8","customheading",{"text":93,"level":94,"size":87},"\u003Cp>Птаха пес\u003C/p>","h3",{"key":96,"type":84,"content":97},"4RtLSf",{"text":98,"size":87},"\u003Cp>1987\u003Cbr />\n3:40 хв\u003Cbr />\nЗемля, 1988\u003Cbr />\n1:20 хв\u003Cbr />\nКінетичні картини, створені на комп’ютері Amiga; звук\u003C/p>\n\u003Cp>Маяк, 1993/2025\u003Cbr />\n6:17 хв\u003Cbr />\nЧЕРВОНА КАНАРКА й сірий павук, 1993/2025\u003Cbr />\n2 хв\u003Cbr />\nКінетичні картини, створені за допомогою програми кінетичного живопису на ПК з операційною системою Windows. Звук: Кевін Натаніель і Хасан Бакр\u003C/p>\n\u003Cp>Надано художницею і галереєю Сфер-Семлер (Бейрут/Гамбург)\u003C/p>",{"key":100,"type":84,"content":101},"T5K4o8",{"text":102,"size":87},"\u003Cp>Самія Халабі (нар. 1936, Єрусалим) — провідна постать сучасного абстрактного мистецтва та впливова дослідниця палестинського мистецтва. Її кінетичні абстракції, згенеровані завдяки цифровим технологіям, ґрунтуються на уявленні про живопис як темпоральний досвід, у якому зміна обрисів і форм здатна розширити наші способи бачення та мислення.\u003C/p>\n\u003Cp>«Птаха пес» і «Земля», створені 1988 року на комп'ютері Commodore Amiga 1000 у будинку художниці в Нью-Йорку, — це анімовані роботи, де присутні рух і звук, на основі нескладної комп’ютерної програми. Перед нами динамічний простір, де форми поступово змінюються, розширюються і повертаються назад. Рух, простір і час є тут взаємозалежними поняттями, а відчуття бачення виникає в процесі руху. Творчість Халабі часто звертається до природи й історичних явищ на зразок ранньої ісламської архітектури та радянського авангарду. У її роботі «Земля» повторюване розширення і стиснення розростаються до окупації: форми переростають в інші форми й витісняють одна одну, наводячи на думку про зміну кордонів та контролю. За словами художниці, «Землю» присвячено її батьківщині, Палестині, звідки Халабі було вигнано під час Накби — розпочатого у 1948 році масового переміщення палестинського населення.\u003C/p>\n\u003Cp>Ця тема присутня і в пізніших роботах, як-от «Маяк» і «Червона канарка й сірий павук», створених за допомогою програми кінетичного живопису, яку Халабі розробила для своєї художньої практики. Пульсуючі структури й мелодійні звуки цих робіт породжують ритм виникнення і розчинення, що нагадує ритм сигналів маяка. Через поєднання хроматичних систем Халабі інсценує зустріч між крихкими й хижими формами. Живопис перетворюється на поле живого досвіду, де комп’ютерні програми, сприйняття та політичний простір постають як процес безперервного становлення і як обшир можливостей.\u003C/p>",{"tags":104,"venues":105,"group":106},[],[],[107],"Художники",1780903057980]